Výsledek pro: Umění 3

Město a jeho lampy i jiné bytosti na obrazech, grafikách, v bronzech, železných plastikách a v textech Viktora Karlíka. Kniha prací z let 1990-2010 s úvodní esejí Pavly Pečinkové a v grafické úpravě Luboše Drtiny.

Jiří Hauschka (narozen 1965 v Šumperku) se obrací k tomu typu malířství, pro které jsou důležité barvy a symbolické konotace, tak jak tomu bylo na přelomu 19. a 20. století.

Publikace věnovaná malíři a pedagogovi Janu Smetanovi (1918–1998), známému především v souvislosti se Skupinou 42. Smetanova další, nepoměrně rozsáhlejší tvorba dosud čekala na komplexní zhodnocení. Po „skupinovém“ období, kdy téma obraz

Henri de Toulouse-Lautrec ve svých malbách, litografiích a plakátech zachytil nezapomenutelné momentky z pařížského života v období Belle Époque.

Na  základě dvanácti vybraných obrazů představujeme geometrickou abstrakci Pieta Mondriana. Připojené krátké texty erudovaně přibližují vývoj tohoto typu malby.

Publikace přináší soubor esejí, které reflektující autorský rukopis, žánry, módy, filmový jazyk a jeho vývoj na příkladech vybraných filmů o umění českých dokumentaristů

Vydejte se na poznávací výlet do světa výtvarného umění.

Kniha shrnuje výsledky uměleckého výzkumu, v níž fotografka Barbora Trnková posouvá posthumanistické myšlenky do syrové, prožívané reality.

Obrazová kniha manifestující mysteria a symbolickou řeč Gesamtkunstwerku Richarda Wagnera v malbách Vladimíra Kiseljova.

John Ruskin byl jedním z nejvlivnějších myslitelů 19. století. V širším povědomí figuruje především jako podporovatel Williama Turnera a prerafaelitů, případně jako neúspěšný manžel, jehož selhání nepřestalo budit voyeurskou zvědavost.

Kniha obsahuje 75 art terapeutických aktivit pro zvládání poruch nálady a osobnosti. Každé cvičení obsahuje vysvětlení jeho účelu a možných výsledků spolu s řadou zasvěcených otázek k dané aktivitě.

Když mladý Pablo Picasso dorazil roku 1900 poprvé do Paříže, nejprogresivnější mladí umělci žili a tvořili v bohémské čtvrti Montmartre na kopci pod starými větrnými mlýny. V následujícím desetiletí, mezi ateliéry, salony, kavárnami, tanečními sály..

Pavel Mára patřil již v sedmdesátých letech k několika málo fotografům v Československu, kteří svoji volnou tvorbu realizovali v barvě, navíc většinou ve velkých formátech. Publikace je založena na kontrapunktu barevných a černobílých fotografií.

Historie, umění, architektura, památky, trasy. Brno a jeho okolí. V italském jazyce.

Museo del Prado vlastní nejrozsáhlejší kolekci španělského malířství období od 15. do 19. století i široký výběr klasického západoevropského umění. Poklady královských sbírek zahrnují díla rozmanitých mistrů, regionů, stylů i žánrů.

Katalog k výstavě představuje dílo tří malířů, Jana Jedličky, Vladivoje Kotyzy a Mikuláše Rachlíka, kteří se setkali na pražské Akademii výtvarných umění v letech 1961- 1968 a směřovali k fantaskní a groteskní malbě.

Velká monografie díla Vladimíra Janouška, která vyšla jako doprovodná publikace k výstavě uspořádané Museem Kampa v roce 2021.

„Sochařem se nikdo nevyučí – sochařem se prostě někdo stane”, začíná Jiří T. Kotalík úvodní text do monografie sochaře Václava Fialy.

Šimon Brejcha není zahradník ani pěstitel, není ani ekolog, nemá doma zahrádku, ani pole brambor. Šimon Brejcha je grafik, umělec ironický a vážný zároveň, na zahradě má ateliér a v něm pomyslnou zahradu obrazových struktur.

Paul Gauguin (1848-1903) byl vůdčí osobností tzv. pont-avenské školy a jedním z nejvýznamnějších postimpresionistických malířů.