Výsledek pro: Dějiny umění

Nejslavnější fotografický soubor českého fotografa Zdeňka Tmeje Totaleinsatz.

Výpravná obrazová publikace k 50. výročí dramatických událostí srpna 1969.

Fotografická vášeň Karla Čapka netrvala příliš dlouho a vrcholila v letech 1930–1932, kdy vznikla i většina jeho fotografických portrétů pátečníků.

U příležitosti nedožitých devadesátin autora připravilo nakladatelství KANT ve spolupráci s fotografkou Danou Kyndrovou publikaci s více než sto šedesáti fotografiemi, které tak budou představeny veřejnosti vůbec poprvé.

Na fotografiích z Fotoateliéru Seidel, ale i jiných autorů, je zachycena dávná podoba Českého Krumlova, jeho pitoreskních uliček i obyvatel v závěru 19. a v první polovině 20. století. Kniha obsahuje více než 400 fotografií z let 1860–2018.

Kniha mapuje dějiny české egyptologie zejména prostřednictvím fotografií, které v průběhu svého působení v Egyptě pořídili fotografové Československého, respektive Českého egyptologického ústavu FF UK.

Vladimír Koštial (1912 – 2001) je pozapomenutou postavou dějin slovenské fotografie.

Publikace sleduje životní dráhu výrazného českého chemika a fotografa (1851–1917), který se vypracoval z tiskařského učně na vysokoškolského profesora kvasné chemie a fotografie.

Pátá publikace z ediční řady Seidelova Šumava vychází v roce dvoustého výročí Josefovy věže, nejstarší kamenné rozhledny v Čechách, a stého výročí Tereziiny chaty na vrcholu majestátní Kleti.

Působivá obrazová publikace ukazuje průřez dvacátým stoletím prostřednictvím několika desítek archivních fotografií z okolí Slavonic, doplněných krátkými poetickými glosami autora.

Rozsáhlá encyklopedie mapuje dějiny fotografie od jejích počátků ve 20. letech 19. století po digitální technologie 21. století.

Kniha volně navazuje na antologii textů Česká fotografie 1938-2000 v recenzích, textech, dokumentech. Autor nás seznamuje s různě vytvářenými příběhy vývoje české fotografie.

Publikace představuje revidovanou a doplněnou teoretickou část autorovy dizertační práce, ve které se zabývá problematikou toho, co představuje originál fotografického obrazu pro diváka i tvůrce a jak se vnímání statusu originálu časem proměňuje.

Esejistická kniha na pomezí dějin umění a teorie médií vykládá z různých úhlů pohledu a stanovisek specifickou povahu fotografie jakožto média, jež stálo na počátku cesty, která lidstvo dovedla do éry vizuální komunikace.

Americká kritička se v sedmi živě psaných, inspirativních textech zamýšlí nad osobnostmi a dílem Antonina Artauda, Rolanda Barthese, Eliase Canettiho, Waltera Benjamina, Paula Goodmana a "fascinujícím fašismem" v díle Leni Riefenstahlové.

Přes 200 fotografií této publikace podává svědectví o tom, že více než polovinu doby svého trvání žil náš stát pod vládou cenzury.

Publikace představuje tvorbu legendárního fotografa. Vychází u příležitosti stejnojmenné výstavy v Obecném domě v Praze.

Autorka v knize, která je zároveň 1. svazkem nové ediční řady Nakladatelství UMPRUM, zkoumá specifika českého performativního umění 70. let 20. století skrze jeho vztah k fotografii.

Kniha se zabývá vztahem mezi fotografickými obrazy a historickou vědou.

Jižní Město bývalo symbolem socialistického urbanismu, „noclehárnou“ z panelů, pro mnohé i hrozbou urbanistického ghetta.